深圳画室美术生想提高绘画能力，必须要先否定“套路”！

感受是每位美术生所具备的能力，当你在画模特时，不同的人会给你带来不同感受，即便不认识的人你也可以有自己的见解，不要把每个人都画得一样，完全失去了思考，一味使用“套路”只会让你对绘画失去兴趣。下面跟着深圳画室一起来学习吧。一、打起精神来对待形体吧！1.很多初学者会在形体上画很多时间，然后去上调子，画了一段时间之后会发现自己遇到瓶颈期了，往往这个时候就是在造型上遇到了问题，这 就需要同学们重新回到形体问题上来，是不是自己对形的理解不够深刻，想要画出生动的头像却感觉到无力感，那就一定要去改变自己，一定要摒弃头脑中对于起稿时条条框框的束缚。2.想要把头像画“像”，不单单是照抄模特的特征，还要考虑人物的“精气神”，虽然说起来是一个很抽象的概念，但是在画面中却是非常重要 的，每个年龄阶段、不同的职业以及心理状态的不同都会让人物的气质发生改变，这种差别如果你可以体现在画面上，那就会非常出彩，当然“ 精气神”的准确还是要建立在人物形象的准确度上，这是前提条件。二、你画得像吗？1.想要把人物画像，人物的比例、特征、五官、透视都要准确，最重要的还是要画出人物的精神特质，每个人物所传递出来的气质是有差别的， 不能一概而论，我们常说写实作品缺少一点韵味，说的就是人物的气质。这种能力需要同学们敏锐的观察能力及扎实的绘画功底，特别是在人物形象很死板的情况下。2.这篇文章中我们特意挑选了很多大师的作品，如果把大师作品和我们考前的作品结合起来看的话就会发现，大师的作品更在意的是感受的表达 以及精神层次的东西，而不是说所有的人都画得一样，模式化的东西是无法立足的。我们希望同学们在应试的教育氛围下，依然保持对画面的热 爱，永远不要磨灭自己的感受，有机会就要表达出来，这是考前训练无法给予你的能力。三、已经在尝试改变了，你还不知道？1.现在的考前环境对比多年以前已经有了很大的变化，很多老师都在突破所谓的“模式化”，从一些美院的高分卷也能看出来这种趋势，那么在 这样的环境下，同学们是否也要有明确的目标呢？答案是肯定的，如果还在一味的强调“套路”，而不是“感受”，那绝对是在扼杀你的能力。 在这种情况下给大家几点建议，帮助同学们可以多练习“感受性”的画面。2.第一点当然还是要学会钻研大师的作品，大师作品之所以经典，是在于不套路，没有模板，每个人的作品都有非常强的个人特色，那么通过去 理解这些作品，对于你的提高是非常大的。3.第二点是要多练习， 最快的方式还是通过速写的形式去捕捉人物的特征，速写和素描是相通的，可以相互提高。4.第三点是千万不要墨守成规，老师说的一定有道理，但是不一定是对的，多学习，多接触好的作品你会有自己的理解，有时候学会跳出这个圈 子会有很大的收获。相信美术生对于形体准确性的追求是永恒不变的，而对于人物神态的要求要一定要表现出来，不要太强求，好的素描头像，速写千万不要去模式 化，否则画出来的人物千人一面，这样是考不上好的大学，未来也没有好的发展前途。关注深圳美深画室，资深内容运营带你了解更多美术信息，为你艺考保驾护航！部分素材源于网络 | 侵删！推荐资讯：深圳美术培训画室美术生你清楚画好【头骨】的基本要求吗